淺談當代版畫（轉載）

淺談當代版畫作者：崔伊納　　　 2011-08-05 09:25:47 　　 來源 ： 未知複製網址轉帖到：新浪微博豆瓣網人人網搜狐微博

張曉春 《木語》2007，第十八屆全國版畫作品展優秀作品

中國版畫歷經明清書籍插圖, 水印年畫這一高峰後, 經過本世紀初期魯迅先生提倡的新興版畫運動發展到今天, 其間,無論在革命戰爭時期, 還是在建國之後, 都以其普及、快速、明朗等特徵, 為藝術的發展留下了不可磨滅的功績。

作品是藝術家的生命, 藝術家的價值體現於他的作品所具有的藝術價值之中, 因為作為一名有藝術個性的藝術家,需要在有限的生命時間內不斷求新, 創作出較多的高質量、高品味的傳世之作。我想藝術家的愉悅莫大於尋找到了自己表達世界的獨特方式,因為這種表達方式本身即是藝術生命形式的重要組成部分, 而一幅幅畫面,又如同自己的生命所派生出來的一個個永恆的瞬間。那些用刻刀和顏色創作出來的充滿真情實感的作品,可以使觀看透視到藝術生命的內在活力和光彩。所以版畫有它的獨特性和不可取代性, 但隨著個人的自我意識的覺醒,西方現代藝術觀念和中國本土文化的碰撞之下, 傳統也有需變革之處了。眾多版畫家不得不花費更多的精力和時間去思索,體會版畫發展過程和版畫的未來, 同時也要對版畫概念有新的解釋。

四川的黑白版畫曾經很有名。六十年代與江蘇水印版畫, 黑龍江套色版畫鼎立, 產生過不少頗有影響的作品。分析當時的藝術成就,主要是革命歷史題材強化黑白效果, 中間色為黑白服務, 所以構圖大塊分割, 對法以粗獷為上。這些藝術特點和東西方冷戰,二元衝突的文化氛圍與社會心理不無關聯。其間多少有西方表現主義特別是德國表現主義版畫的影響。但成就往往造就既定審美標準和相應的藝術權威。當人們以固有模式和集體規範來要求創作者時,四川版畫開始萎縮。尋點子、找題材, 舊瓶裝新酒, 乃至領導審稿集體創作, 這些東西之所以失效,乃是因為今日藝術已很難限定在革命和題材這兩個詞所規定的範圍。

貴州版畫當前大多數仍是從表現生活層面的風情為內容,缺乏當代性深度。這種情況與我國版畫中表面化、低品位的風情作品的得勢和流行有內在聯絡。由於展出、獲獎的方便, 市場的效應,版畫創作中相互因襲之風像瘟疫一樣到處氾濫。一種題材大家使用, 一種風格群起模仿。不但搞亂了市場標準, 敗壞了學術, 倒了版畫的名份,更嚴峻的是, 延擱了版 畫的發展。這和我省的情況很是相似, 但我省近年來早有所意識, 那些少數質量較差, 純模仿性質的版畫, 大都是畫商出低價請人 趕出的 純商品。第十三屆版畫展, 我省版畫家再度獲金獎, 版畫中的絕版套印木刻向以運刀 用色的放為特色,日久漸成成勢。80 年代中期, 雲南套色木刻版畫的一批作者, 採用邊刻邊印的多重刻印法, 開始強調印在版畫創作中的作用,其影響極大。從對版的注重到對印的強調, 是版畫創造意識的革命性變化。

從傳統的版畫概念來看, 從版畫的印製原理到版種的劃分, 都以版的物性來取決。版的本身含義代表著畫面的屬性, 就畫面而言,版決定畫面的技術性和趣味性的特色差別。版種的要求把畫面的主題和形式侷限在一個很小的範圍之內,這種認識逐漸成為一種人為強加在版畫家創作自由空間的理性規範。那麼, 地道的版畫就變成版畫家完成版的印刷要求和成功逃避版的侷限的過程。版的侷限使畫面始終處於矯飾的病態美感和裝飾風格,不可能直接地體驗到版畫家的內心意象世界與現實客觀世界交融的心靈跳動與呼吸。越沉溺於對版的效果的鑽研, 就越與繪畫語言的目的遠離,版的印痕成為某些版畫家創作版畫的原動力。因為技術上的趣味遠比對現實生活中的深刻挖掘要輕鬆得多, 這種逃避手段在成為創作風格的同時,也反映出技術性對藝術性的抑制力量。畫面的被動、強制和限制, 使藝術像在理智和冷靜中安排畫面, 改變了原有的主動精神。技術上的美感,不是符合於畫面而通俗易懂, 過度的強化只能使畫面變得更加神祕和不可接近。另外, 技術交流成為版畫家見面的主要話題,而畫面是否是藝術家內心的真實已減弱到不太重要的位置。其後果是繪畫特徵中的 原始物質或本來意味被大大沖淡,表現性因素隨著製作的偶然變化被削弱, 版畫家對製作過程中的物理變化或化學變化的掌握的重要性被提到特殊的位置,與之相關的版畫創作的自由空間越來越狹窄了。

版畫在本質上是一種印痕藝術, 只有立足在印之上, 版畫才能改變其尾隨它畫種的狀況。版畫不是沒有自己的前沿部分,而是我們在評價藝術創作時太拘泥於畫種, 太固守冠之於前的那個版字。彷彿只有在版上雕作才是創造性, 而實際上沒有印版的創造性不屬於雕刻,便屬於其他畫種。固守的結果使中國九十年代的版畫創 作龜縮在有限版面的版刻技術上, 既失去了藝術和當代文化, 當下現實的深刻聯絡,又遮蔽了進入更巨集大更廣闊更自由藝術領域的創作衝動。

多種藝術觀的語方顯象, 原始的印象, 視覺資訊資料等, 都可以成為版畫藝術創造出發點。版種的限制逐步消失,版畫種類間的橫向綜合,現代版畫已無法用一個品種來代表其它版種的特性, 更無法從木刻以黑白為正宗來概括版畫的藝術效果了。 合久必分,分久必合的效應在版畫之中越來越明顯, 這實質上是版畫本體意義上說, 原則性不體現在材料的限定,也不僅是對版畫製作形式的限定。版畫應該是限定與超限定相互作用之中的動態發展的。傳統的技術法也有很多需要進一步的深入研究, 臻於完善,推陳出新。橫向來看, 現代版畫的綜合性愈來愈強, 電腦版畫、影印、照相感光等版畫技術的出現和提高, 新的版材物的不斷出現,使得版畫藝術面臨著前所未有的挑戰和可觀的前景。版畫邊緣狀態的特性, 也使它無論在藝術觀念和藝術語言方面, 都有很強的相容性和現代性,因而更應關注當代藝術思潮和全面吸收別類藝術的 成果。因為版畫不僅需要內部綜合, 更需要與其它藝術的橫向綜合,這也是當代藝術趨勢。

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夢想與現實之間的磨合讓我讀懂很多生活的語言，風雖改變了方向，卻沒有改變我的行程-----

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