淺析版畫技法與情感（轉載）手工拓印教程

淺析版畫技法與情感
來源：中國論文下載中心[09-01-08 08:42:00]作者：朱　俊編輯：studa0714-

內容摘要：版畫技法與情感是藝術創作過程中的兩個重要因素。其本體語言及製造技術本身並無高低，它只是充當了藝術家手中的媒介，因承載思想資訊價值而決定其自身價值，而情感則是對技法的一個控制性把握。因此，優秀作品取決於技法和情感的和諧統一，兩者相互影響，不可分割。

關鍵詞：版畫情感技法關係

隨著大量國外藝術思想與觀念、先進的繪畫技能技巧、製作工藝的引入，我國版畫藝術不斷髮展。從平、凸、凹、孔四大印刷方式的版種健全到今日的各個版種混合並用，從最原始版畫單色的木刻到目前綜合材料的運用，加之版畫本身所具有的複數性與交流的便利性而使其被大眾所接受。
　　每一個國家或民族的藝術發展都受其歷史、政治、經濟、意識形態以及民族大文化背景，甚至外來因素的影響。中國現代版畫發展也是如此。自魯迅倡導的新興木刻運動開始，中國版畫的主流便是以密切關注社會事實，揭露社會時弊，以反映人民心聲而為社會及人民大眾接受喜愛。早期的創作版畫大多以黑白為主，其作品的形式風格，人物造型都有明顯的模仿痕跡，例如解放戰爭時期的木刻，但其內在的激情與真摯情感表達，樸實的製作風格，強烈的黑白對比，豐富多變的刀法，深刻地感染著大家。
　　然而一分為二地看，政治因素的過度介入阻礙了純粹意義上的版畫藝術的發展。伴隨著中西藝術思想的交流，激活了封閉僵化的文化形態，“青年版畫藝術家在對傳統不滿的同時，打破舊有的版畫表現形式；拓展其版畫表現內容，在原有的通俗易懂的敘事，寫實的表現形式以外，加以誇張、變形、寓意、象徵；同時將人們精神境界的思想、情緒、理想、願望和藝術家的主觀情感納入藝術觀點。中國版畫的外在表現形式與內在表現內容有了翻天覆地的變化，是現代版畫的一個重要轉折階段。”①
　　正所謂事物的發展總有正負兩個方面，版畫畢竟是一項技術性、製作性要求比較高的畫種，因此在拓展版畫表現形式與技法上確實有不少人由於過分關注版畫技術與形式感而忽略了作品的內在精神探求，以為畫面製作精美就是好的版畫作品，因此，版畫界產生一種疑慮：“過分強調版畫的製作工藝性會阻礙版畫藝術發展，會使版畫藝術走入歧途。”
　　技法的追求是淺表的而精神文化追求才是深層的，深層的精神文化追求必會帶來外在表現製作技法的開拓與視覺經驗的反叛與變化，不能因為這種反叛與變化就加以遏止。因為對傳統的反叛事實上也是對傳統的繼承和發展，求新求異是人類與生俱來的原始本能，正是這種本能才使得人類得以進化並從矇昧初醒走向高階文明。對傳統我們應該抱有一種開放融合的態度，在接受傳統薰陶的同時，加入現代人的情感與觀念也是對傳統的再創造！藝術無所謂現代與將來，相較於16世紀的文藝復興，19世紀的印象派藝術是超前而現代的，然而對於21世紀的現代藝術來說，它們又歸結於“古典”範疇。從宇宙的時間發展來看，藝術永遠是古典的。因此傳統是一條沿著時間座標向前奔騰的河流。我們在哪個時代存在便是在哪個時代創造傳統，為傳統所束縛是背離人的創造本能，一切新興的藝術觀念及形式的產生都是在舊有所謂傳統的環境裡接受新鮮血液。我們應該相信，能日後成為藝術主流的東西必定符合人性及藝術發展規律的，今天的關念與時尚或許會成為後人的傳統脈絡！
　　藝術是創造，版畫不過是表現思維的一種方式。對於一個已確立鮮明的個人藝術品格的創作者來說，如何運用技術表達是他自己的事情。當我們在表達自己心中既有的清晰影像或觀念時，運用自己所掌握的、所特有的、最擅長的表現方式和表現方法加以體現。諸如畫種的選擇，材料的擴充套件，技法的綜合，畫面結構的把握，特殊的形象符號的運用等等。當然包括繪畫範疇中的一切因素，就像當前流行的電腦繪畫、裝置藝術，以及擴充套件到文學、音樂領域。從版畫產生髮展到現在，沒有人限定版畫的路該怎樣走，版畫的語言怎樣，一切都在摸索中尋求答案。所有的藝術發展都不是以某個人的意識或個體區域性的條件所決定，它有其自身特定的發展規律。版畫工作者首先是藝術創作者然後才是藝術家，其全部的價值在於作品的思想價值含量，而不是版畫作品本身！
　　因此，對於版畫作品及其語言表現的範疇，我們只能以兩個最基本的原則特徵來鑑定，第一，通過版的介質轉印而成；第二是否具有一定的複數性。在我認為只要符合這兩個原則特徵，其餘的都是版畫的本體表現與擴充套件語言。“版畫語言及製造技術本身並無高低、精緻與粗糙、精工與寫意，選用版種的單純與豐富，運用技法的簡單與繁密都是相對的，不同精神內涵的作品對版種、製作技術的要求也不盡相同。作品的優秀與否並不取決於表現方式，而是藝術家的思維深度及藝術修養高低層次，這是問題最終的關鍵所在。”②如果單純從版畫製作技術效果去談論其對版畫藝術作品的優劣，就對版畫問題的理解過於表面簡單化。精緻的表象下不一定擁有精緻的藝術思想；反之，精緻的藝術思想有可能通過單純的直接或即興的方式表現出來。諸如銅版的幹刻，抽象表現性油畫，制作畫面手段的單純與繁雜有時並不是由作者決定而是依據畫面的內在精神而定。

當然不可否認，再好的主題思想也要有好的專業技法表現。伴隨著國際間文化交流機會的增多，創作硬體環境得到改善，版畫製作工藝，技巧不斷改進和日臻完善，版畫作品的質量越來越高。作為版畫工作者，首先應該理解其版畫本身的本體語言。版畫作為一種間接性藝術，是繪畫與印刷工藝相結合的一種藝術形式，是通過不同質地的中介媒體最終完成創作程式，其製作工藝(包擴刻制和拓印等)對版畫藝術來說，是創作過程的一個重要組成部分，製作過程只是完成創作過程的最後一道工序，並非藝術創作的最終目標，其畫、刻、印三道工序有機結合，相輔相成，互制互補，但卻不能代替。而刻制和拓印是版畫藝術獨有的創作程式和表現手段。“因此，版畫作品製作應該強化這種藝術語言的本色特徵。版畫從本質上看不易於細緻的再現事物，其創作材料註定了以表現性為長處，‘粗獷’的格局是基本的，細緻只能是相對的，而且是被動的，直接影響現代主義的形式啟蒙。不同材料所呈現出來的痕跡是版畫內容和思想的一個重要體現，不懂得材料痕跡藝術中的表達就不是當代藝術家，尤其對版畫專業。當然，粗獷並不是粗糙，單純並不是簡單，都需對材料特性有深刻的把握和周密精確的控制形式痕跡的思想。”③同一種製作方法因人而異而產生千萬種的變化效果，所以，要打破法的侷限與束縛，瞭解方法之後再結合自我超越法，以無法之法為至法，隨心所欲，隨思而動，更好地作用於自己的繪畫創作。製作且完成作品過程中的技術或技巧的運用，是一個成熟藝術家所必備的基本素質，必須全面、準確、熟練、創作性地駕馭版畫製作程式的功能、技巧和效用。技巧的掌握不是天生的，需在實踐中研究、學習，結合自己的特長，再加上時間的驗證，才能發揮它的作用，為其創作做貢獻。
　　一幅作品的主題只有一個，再多的技巧、技法都是為表現主題服務，受人的精神情感支配，往往會過分注重技巧在畫面中的運用，使技能技法在作品中完全地流露，而忽視了主題思想的表現，影響了版畫藝術本體語言的強化和提高，導致藝術庸俗化。用各種材料、方式、工具創作不同的視覺痕跡，表達不同的藝術觀念和不同的思想無可非議，但是技術的完整，描繪的真實和藝術完全不是一回事。藝術不是技術能完全解決的問題，它需才能與智慧對技術的控制與選擇，這是工匠與藝術家的根本區別所在。
　　技巧本身並不具有價值，它只是藝術家手中不斷運用的工具，充當了一個媒介，是處於被動狀態的選擇和運用。只有當它被強有力的精神支撐時，運用到生活創作中，才顯出耀眼的生命光芒。技巧是支筆，是承載思想的容器。它因承載的思想資訊價值而決定其自身的價值。與此同時，我們還應該深層次看到藝術思想的表達與技巧是相輔相成的。“正如中國畫論歷來強調的，權衡好‘道’與‘技’的關係，才能雅俗共賞，過分傾向某一邊都是片面的。”④重技法輕思想，作品就缺少內涵和主觀情感，關鍵是情感因素；相反，重思想輕技法，則情感沒有依託，找不到合適的表現方式和手法，等於空想。當然真正體會其真諦需在不斷的思索、實踐中加以鍛鍊。
　　當前版畫界認為，版畫製作技藝和工藝都落後於西方，其作品的思維、觀念和表現形式差距更大。在提高製作的同時，以中國大的傳統文化為依託而產生特有的心理情感體驗，接受新興科技帶來的無限思維空間，激發自己的想象和創作才情，是新一代藝術家所必備的基本素質。關注歷史、民族、人類大文化的深層次發展及現實社會的形態是最重要的。個體的情結如果不和上述的因素想融合就不能得到提高與昇華，就永遠不可能超越狹隘的自我。
　　雖然版畫藝術目前尚未徹底走出低谷，但版畫藝術家都在沉潛中做著實在的工作，無論在作品的品位層次上、創作觀念的內涵上、技巧的提高完善上、國際國內的市場上、版畫新人的培育上或版畫作坊的支援上都在全方位地努力。讓我們邁開雙腿，振奮精神，放開視野，迎接中國現代的版畫更富創作性的未來。
　　
　　註釋：
　　①引自《美術》葉毓中　1992年2月《美術》雜誌社第4－5頁
　　②③引自網際網路中國藝術視窗WWW．Cnartw．com
　　④引自《材料與技法叢書》版畫隋丞1997年遼寧美術出版社前言
　　
　　參考文獻：
　　(1)《木版畫工作室》張廣慧199 9．11湖北美術出版杜
　　(2)《美術文獻》中國版畫專集1996．1(總第6輯) 湖北美術出版社
　　(3)引自《材料與技法叢書》版畫隋丞1997年遼寧美術出版社
　　(4)引自 《美術》葉毓中 1992年2月《美術》雜誌社
　　(5)《當代學院藝術》趙貴德 第5期河北美術出版社

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夢想與現實之間的磨合讓我讀懂很多生活的語言，風雖改變了方向，卻沒有改變我的行程-----

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