關於木刻水印版畫 水印版畫基礎知識

水印版畫起源於中國，已有2000多年的歷史。現藏英國倫敦博物館的唐代成通九年(公元868年)刻的《金剛經》扉頁畫《說法圖》是世界上現存最古老的一幅版畫。

明末(十七世紀)開始出現水印套色版畫，如《十竹齋箋譜》，明崇禎十七年(1644年)在彩色套印中已採用餖板①拱花②的技法。此時的水印版畫藝術達到了精工巧麗、臻善致美的境界。

木刻年畫在清初(十七世紀)的興起，是以“南桃北楊”為最。蘇州桃花塢木刻年畫，最早是線刻、筆繪，後改為刻版套色。畫面效果更加強烈，並富有裝飾性。北方的楊柳青木刻年畫，採取刻版、套色和彩繪的方法，既有版畫刀味、版味，又有彩繪的筆觸感。同時，受楊柳青影響的山東濰坊民間木刻年畫，亦採用水色套印，色彩鮮豔、透明，更富有濃郁的民族風格和地方特色。中國的水印版畫和木刻年畫對國外的版畫，特別是日本版畫產生了深遠的影響。十八世紀中期，日本吸取中國水印套色方法，並受到蘇州桃花塢木刻年畫中的技法和題材影響，為日本的“浮世繪”的形成奠定了內容與形式的基礎。十九世紀後期的“浮世繪”又影響了歐洲的“印象派”藝術。到二十世紀的前期和中期，“印象派”藝術又傳入東方，影響中國、日本等國的藝術。

本世紀三十年代，魯迅先生借鑑歐洲和日本版畫藝術，結合中國實際經驗，倡導新興版畫運動，使版畫藝術很快在中國普及和發展起來。

五十年代初期，新興起來的創作水印版畫又繼承發揚古老而深厚的傳統，並從中國民族、民間以及國外現代藝術中吸取營養，形成了目前這種兼具傳統風貌和時代精神而又有獨特技法的藝術式樣。已漸為國內外美術界、藝術研究家和收藏家所矚目。

中國現代水印版畫藝術，主要是吸收中國傳統繪畫的精髓，重結構，長於運用乾溼、濃淡、虛實的對比與諧調，去表現豐富多彩的物象，使畫面水色淋漓具有裝飾性的效果。它的這種民族藝術風格，是其明顯區別於其它國家版畫種類的一個標誌，“給世界文化寶庫創造了珍貴的版畫遺產”(李平凡語)。

注：

①餖板——明萬曆年間，安徽民間流行一種在套版基礎上發展起來的多色迭印的美術印刷方法。先根據畫設色深淺濃淡、陰陽向背的不同，進行分色，刻成多塊印版，然後依色調套印或迭印，因其零砌拼湊如有餖釘，故稱“餖版”。胡正言刊印的《十竹齋箋譜》是短板的代表作。

②拱花——我國早期一種不著黑色刻版印刷方法，以凸出的線條來表現花紋，類似現在的凹凸印，五代時(公元十世紀)已用這種方法在木板上刻山水、花鳥、蟲魚，制砑光紙。明代胡正言用餖板和拱化襯托畫中的流水行雲、花卉蟲羽，畫面生動而且富有神韻。