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關於製作高達模型調色的基本原理與心得

關於製作高達模型調色的基本原理與心得

有些朋友對於調色有些迷惑,下面介紹一些關於調色的基本原理與心得,希望對大家有所幫助,有說的不對的還請大家原諒和指正。

關於製作高達模型調色的基本原理與心得

1,有朋友提到三原色的問題,理論上用三原色可以調出除去黑和白以外的所有顏色,但是這個過程極為麻煩,而且並不準確,最重要的是調和在一起的顏色超過三種回使顏色發灰,這是要注意的一點。2,在色譜裡面存在著對比色的問題,所謂對比色,就是指色象盤中位置對立的兩種顏色,它們互為對比色,黃色的對比色就是紫色,大家想象一下對比色放在一起的感覺,所以對比色儘量不要用在相近的位置,而且對比色調在一起是灰色的(不同對比色有不同的灰)大家要注意。3,每次調的時候要多調一些顏色,如果少了發現不夠在調的話,肯定和上次不一樣。4,顏色冷暖問題,顏色擁有冷暖的屬性,同一色系也不相同,比如,橘黃,中黃舊很暖,而檸檬黃就是典型的冷色,現實中顏色的冷暖取決於光源,如果在室外陽光下,那物體的受光面(亮部)就應該用暖色表現而背光面(暗部)應該用冷色,如果在室內的話,是亮部偏冷而暗部暖,如果是在陰天的效果,那亮部暗部都是冷色的。在製作場景中運用冷暖色調可以非常好的表現氣氛。5,還有就是顏色的覆蓋力的問題,這個問題和原料沒有關係,是顏色本身的問題,不管是顏料,還是油漆或別的什麼,這個問題都存在,黃色的覆蓋力最差,要在別的顏色上覆蓋一層黃要比覆蓋一層藍或別的什麼要麻煩的多,黑色的覆蓋力最強。 竭盡所學,也只能寫一些皮毛,煩請大家多多指教。

比賽類模型製作和攝影技巧

寫本文的目的並不是想讓大家投機取巧,而是希望大家看過後多少有點啟發,因為模型比賽大多是參考照片來定名次的,所以有這麼一句話:“三分製作,七分拍照”。根據上面的理論,我總結了下面一些要點讓大家參考參考:

一、關於製作:模型比賽一般分為單件類和情景類,根據型別不同,各有不同的要求。單件類的比賽,模型的製作首先是對細節的要求比較高,而且真實性的要求也高。所以單件的製作要精益求精,儘量把細節體現出來。從近幾年的獲獎作品來看,模型的製作日式風格比較重,當然,舊化的效果要重一些,但相對來說都偏乾淨,所以大家制作時要注意,你所做的單件模型不要刻意做的很舊,儘量把特點突出在你的細節上。情景類的比賽也是比較注重細節的,但是和單件類比要放的寬些。和單件模型相比,情景類的特點是要突出個性,而重風格的舊化則是突出個性的一個好方法,所以很多情景都選擇歐美風格的重風格來表現。不過,情景模型要獲獎,其製作只是其次的,最為重要的是好的創意和構思。好的情景不一定就是大規模的,不一定就要非打仗。一個情景模型,不能只是簡單地反映一個畫面和場景,而要有更為深刻的內涵。內涵可以是反戰爭的殘酷,也可以是表現士兵和人民對和平的熱愛等等~

二、關於攝影:其實在歷屆模型攝影比賽中,最為主要的評分因素正是攝影,所以優秀的攝影技術無疑是獲獎的基礎。照片質量受相機質量、鏡頭、燈光和佈景等的影響。好的相機毋庸置疑是最重要的因素,目前數碼相機也比較普及了,適用數碼相機能在第一時間內看到拍照的效果,及時性強,這樣你可以及時發現解決問題。而且現在2000-3000RMB的數碼相機大部分都帶有微距拍攝功能,免去了用光學相機要加微距鏡的麻煩。燈光佈景是拍照中最容易忽視的問題,而這也恰好是照片成功與否的關鍵。有過拍攝珠寶玉器的朋友在這方面就比較在行了,把小的東西拍活就需要柔和的燈光加上適合的背景,所以模型的拍攝也是如此。燈光最好能用2組以上的燈光,需要光色為白色,如果不是就需要調相機的白平衡以達到還原實色。燈光不等同於閃光等,使用閃光燈會使照片過渡曝光和陰影過重,除非你想達到藝術效果,要不千萬不要使用閃光燈。燈光的位置一般可以這樣打:頂燈一個,側等左右各一個。這樣可以儘量消除陰影,使模型的細節都能體現出來,讓評委們看得清楚。不過要注意的一點是,燈光不能直接強光打上去,光源需要是散射的、柔和的光。這種光我們可以用翻光傘(紙板漫反射也可以)、遮光紙(現在有現成的一套賣)來得到。如果條件不夠,我教大家一招,用自然光也可以,不要太陽光直射,在上午10點光線最好時拍,用多張白紙來反射光打在模型和背景上,這樣也能得到較好的光。佈景如果是場景類的話,要找合適主題場景的背景,這裡我就不多說了。單件比賽,佈景要能稱模型顏色的佈景,不要使用白色佈景,除非有特殊需要,藍色、褐色都可以,黑色我也比較喜歡,但還是要和自己的模型稱得上的最好。三、關於拍攝角度:角度的選擇也很重要,所以我單獨提出來了。場景類的角度選擇很靈活,只是全景的角度是固定的,是你在製作時就把主要觀看角度選定的,所以只要直接對準了拍就好了。後面的拍攝就自由選擇角度,把你認為好的,有深度有層次的角度都拍下來,最後在電腦螢幕上來挑選。單件的拍攝就限定了這麼幾個角度了,最佳的全景角度是水平和立體高度的45°角,這樣拍下來就不會顯得死板了。其他的角度也是隨意選擇,細節就用微距來拍射。最後我再補充一點:相機光圈的選擇,根據作品拍攝角度等情況來看,你可以選擇大光圈或者小光圈。比如在拍全景時選用較小光圈,拍出來的模型前後都會很清晰;拍攝細節時可以選用大光圈,時你的細節突出,背景虛化。其實要真好好講起來,要講的東西實在是太多太多了,可以夠我出本書了,但我把相對關鍵的東西都寫了,大家可以參考參考。如果有什麼地方不對就希望大家提出指正。

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