十字繡創作需要注意的幾個環節及十字繡鐵軌技法

鐵軌技法是儘量讓兩條線平行走，減少了扭結的機率。如果不用鐵軌技法，線上的扭結可能從頭上的一點一直傳下去傳到線尾，所以必須經常將針和線倒垂在空中讓它們自己反捲繡線以減少扭結。鐵軌技法也能使繡品表面平整，減少露白。平整的繡線會最大程度地反射陽光使繡品看起來鮮亮。鐵軌技法操作起來比較耗時，所以平時有的人不大使用。但對於那些想要參加比賽的作品，一定要始終使用此方法，因為裁判能夠很容易地判斷出選手是不是使用了此種技法。當然了也可以簡化這種技法，就是隻在全針裡的上面一針使用，因為上面的一針是最明顯的。不過也有人說，他們也能看到下面那針的情況。如果你願意，你可以做個對比實驗，繡一兩行不使用鐵軌技法的，再繡幾行使用的，你就能明顯看出來區別。然後再繡一行簡化了的鐵軌技法，看看，全部都使用鐵軌技法和只有上面一針使用，效果有什麼不同？值不值得多花費些時間？如果你完全適應了這種技法，那麼你就會習慣成自然，儘管再習慣的繡友也會因為使用這種技法而多花費時間。你可以自己決定要不要選用。再提一遍，十字繡比賽的裁判能看出來作品是不是用了這種技法。

十字繡鐵軌技法步驟分解：
1、起針

2、我的第一針是，所以，將線拉上來的時候，要向右下角的方向拉，然後，用手指將線按住，保證，上面的2根線是平行的。

3、將針從2根線之間插過去，穿過對應的洞洞。

4、半針繡好了。

5、同樣的方法繡第二針。

6、一個全針就OK了。

7、快捷繡法，JMS繡的時間長了，就可以用簡便的繡法，不用用手壓線，只要帶線時，將線按照需要的方向帶好，然後針直接插進2股線之間，直接繡，也是可以的。

質感：十字繡作品中表現出各種物體所具有的特質，十字繡對造型藝術通過不同的表示針法。如絲綢、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質的特徵，給予人們以真實感和美感。

造型表示手段：通過臨時的藝術實踐，造型藝術中創造藝術形象的手法和手段。如藉助於色彩、明暗、線條、解剖和透視和結構等。這些手法和手段。形成了十字繡特殊的藝術語言，並決定了各不相同的表示法則，關係到十字繡工藝形象的成敗，以及作品的感染力。藝術家對造型表現手段的規律性的不時探索，精益求精，使藝術創作能夠表現新的生活內容和滿足人們不時發展的審美喜好的必要條件。

具體要求是儘量選擇光線協調無大變化的主題，十字繡方面主要表示為題材選擇。色彩均勻過度反差不是很大的主題。

黃金分割：即把一根線段分為長短不等的 a b 兩段，黃金分割最早見於古希臘和古埃及。黃金分割又稱黃金率、中外比。使其中長線段的比（即 a+b 等於短線段 b 對長線段 a 比，列式即為 a a+b =b a 其比值為 0 6180339 這種比例在造型上比較悅目，因此， 0 618 又被稱為黃金分割率。十字繡構圖通常運用的三分法（又稱井字形分割法）就是黃金分割的演變，把上方形畫面的長、寬各分成三等分，整個畫面承井字形分割，井字形分割的交叉點便是畫面主體（視覺中心）最佳位置，最容易誘導人們視覺興趣的視覺美點。

重要的掌握它規律後加以靈活運用。 攝影構圖的許多基本規律是黃金分割基礎上演變而來的但值得提醒的每幅作品無需也不可能完全依照黃金分割去構圖。千篇一律會使人感到單調和乏味。關於黃金分割。

不要一味注意分割點。十字繡具體注意的印刷和裁布的利息要計算在內。

二度空間：往往藉助透視、明暗等造型手段，指由長度（左右）和高度（上下）兩個因素組成的平面空間。十字繡圖中為了真實的再現物象。二度空間的平面上造成縱深的感覺和物象的立體效果，即以二度空間造成自然物件那種三度空間的幻覺。有些素材如如裝飾性繪畫、十字繡圖案畫等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來獲得藝術表現力。

三度空間：為真實地再現物象，指由長度（左右）高度（上下）深度（縱深）三個因素構成的立體空間。繡圖中。必需在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。