2015春夏倫敦男裝周

由《The Great Gatsby》、《阿黛爾的生活》、《殺死汝愛》等文藝片引發的熒屏“文青潮”，不僅為時尚圈的部分設計增添了書卷氣，更是讓各位設計師們很是迷戀。從2014春夏已開始使用藝術筆觸的Chanel與Celine，如今已是某寶各大女裝抄襲爆款；當一向沉醉於復古情懷中的Miuccia Prada看到這股苗頭的時候，更是奮起直追，2014/15秋冬高階成衣系列也以波普繪畫作品為自己的女權主義傾向正名。而剛剛結束不久的2015春夏倫敦男裝周，在美少年扎堆的前戲下，除了讓人咋舌的設計，同樣也颳起了一陣“文青”熱潮。可算是盛譽滿載。
 
 

如不輕狂枉少年

作為進門級，剪貼畫與塗鴉文化是不錯的選擇，既能保持了街頭氣息，又能在本質上與藝術沾邊，不會因太過用力而略顯窘態。Bobby Abley自從上一季完虐模特之後，本季度的手法可算溫和多了。簡單明瞭的圖案，挑逗的眼神或是做個鬼臉，將運動基本款詼諧化，運動夾克、印花套裝、太空棉套裝，熱賣單品一件不落下，滑板男孩的角色設定讓整場秀來得輕鬆閒逸。Christopher Shannon則將剪貼畫直接用於套裝上，白色描邊與無厘頭剪貼內容打破沉悶底色，複製、貼上、組合，以簡單步驟將剪貼藝術運用得淋漓盡致。版型寬大但細節玩味。作為Xander Zhou的第五個系列，除了保持慣有的風格，材質與設計更為成熟。以年輕文化作為靈感源，不同的材質結合了運動型裁剪，亮面的、透明的、西裝料與網眼，直言不諱的手法，將年輕美學以捆綁、束縛等形式表達。
 

戴花少年最時髦

中階級則以近幾年來大熱的花卉元素為主，相比動輒就是印花、大紅大紫的女裝設計，“人比花俏”的理念在男裝上表達得更顯妖孽感。Kit Neale本季繼續打出暖暖男神牌，將仙人掌印花運用於套裝中，密集手法與鮮活的顏色讓人止不住起雞毛疙瘩，黑白線描效果的彩色印花的襯托下顯得更為獨到。一股股鮮肉氣息讓人分不清是服裝本身的設計可愛還是模特更為誘人。而喜歡學院派的看客們，保證你會喜歡這一季度的Matthew Miller，經典條紋運用於寬版大衣上，標語細節如同傳統常規下抑制下的憤懣，精彩的裁剪與錯位拼接，紊亂無序的剪貼效果讓整場設計不至於淪為沉悶之作，手腕花與脖子上的花環成為全場最“新鮮”的點綴。
 

書中自有好騷年

書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。2015春夏倫敦男裝周告訴你什麼叫書中自有好騷年。作為高階級，不僅要求火力全開，更要求拿捏妥當！自Christopher Bailey出任CEO以來，Burberry Prorsum越做越年輕，通常作為貶義的“年輕”卻讓這個英國老品牌絲毫沒有丟掉大牌範，反而商業設計兩手抓，如此秀場贏家，本季度繼續持續大熱門。赤橙黃綠青藍紫，以彩虹色調演繹Bruce Chatwin的《巴塔哥尼亞高原上》，吟唱詩人的角色設定，流暢的裁剪與富有心機的細節讓整場秀可圈可點。低調深色系以不同面料碰撞作為細節表達，耀眼的橙色則配以更加高調的塗鴉字母點綴，千萬別忽略了模特手中的文字公文包，此等吸睛單品絕對會是街拍達人們的心頭好。畢業於中央聖馬丁學院的Craig Green以另類設計獲得圈內不少編輯的喜好，本季度繼續發力，以被芯系列融合超大斗篷版型，病人服的綁帶細節與故意鬆散的裝扮倒是有了幾分翩躚公子的感覺，黑白藍三色藉助木架框子打造最時尚的寧採臣。JW Anderson今年也趕了一回“文藝”潮，以John Allen的風景畫開場，以壁毯畫針織詮釋溫文爾雅的好少年，為後面出場的“女閨蜜衣櫥”埋下伏筆。痛失天才的Alexander McQueen品牌在Sarah Burton的帶領下，明顯少了妖魅氣息，更多則是商業款的設計。靈感來源於馬蒂斯的剪紙畫，色彩鮮明的拼接與基礎底色形成對比，靈感取自歌舞伎面具的紅黑雙色收放自如，越是這麼從容溫和的設計，越是讓人覺得設計師的改朝換代確實是品牌的轉折點。

2015春夏男裝 JW Anderson秀